lunes, 19 de septiembre de 2016

CATÁLOGO

   ARTISTAS

Roberto Ayala


Título                Sueño cancunense
Técnica            Blanco y Negro
Medidas           58,3 X 78,6 cm
Descripción      “Sueño Cancunense” muestra la realidad que para algunas personas es buscar algo que muchas veces no llega.

Roberto Ayala
Originario de Monterrey, NL., reside en Cancún desde hace 18 años. Autodidacta, ha explorado las distintas variables de la fotografía digital, así como el cine en su forma documental.
En 2010 presentó su primera exposición llamada “Bits de Retina” en el Domo del Palacio Municipal de Benito Juárez en la ciudad de Cancún, contando con el apoyo del Instituto del Instituto de la Cultura y las Artes, expuso fotografías de algunos rincones del país vecino Estados Unidos así como del Norte de México y Cancún.
En el año 2011 fue invitado a participar en el colectivo “Identidades: Punto de Encuentro” el cual fue una colaboración de más de 20 artistas organizado y presentado en el Instituto de la Cultura y las Artes. En 2014 fue invitado junto con otros 10 artistas a un colectivo para Grupo Oasis en la Inauguración del “Hot Coyote”, participando con 3 fotografías con el tema “Urbanidad”.
En Septiembre del año 2015 participó en la Muestra de Artes Visuales en su categoría de Fotografía participó con la obra "Lealtad". Así mismo fue seleccionado para la 2da Bienal de Artes Visuales de Cancún con 2 obras fotográficas.
Actualmente dirige y produce “En la mirada del artista”, serie en línea para dar a conocer artistas cancunenses y mexicanos, compartir su semblanza y mostrar las bellas artes que Cancún tiene para ofrecer, así como bridar apoyo a la cultura local. Es un proyecto que ha crecido en dos años a pasos gigantes en las redes sociales.

Hoy, cuenta con un sinfín de satisfacciones: desde conocer gente con la misma pasión, hasta aprender a ver más detenidamente lo que ocurre alrededor, conocer artistas importantes en el ramo de las diferentes artes y viajar por algunos países del mundo, en los cuales ha vivido experiencias dignas de recordar y compartir.

Arturo Sanromán A.


Título                Serenidad
Técnica            Fotografía de rango dinámico
Medidas           76,2 X 50,8 cm
Descripción      Punta Laguna, Quintana Roo. En un día de calma, el cielo se funde con las aguas.


Título                Vai, Vai ...!
Técnica            Fotografía de Naturaleza
Medidas           40,6 X 101,6 cm
Descripción      Rio Lagartos, Yucatán. Alegres y ruidosos los flamencos nunca pierden la elegancia.

Arturo Sanromán A.
Fotógrafo amateur desde 1970 y profesional desde 1980. Mi trabajo, viene de la evolución, de estar asociado con personas especializadas en servicios profesionales de Fotografía, y Diseño Gráfico, desde 1979.
Estudio Mx307, de 2010 a la actualidad realiza proyectos de fotografía de retrato, arquitectura, paisaje, comercial y alimentos
México 307, 1998 – 2009, Soluciones en Fotografía, Diseño y Comunicación Gráfica.
BajaNet, Fotografía Editorial 1996 – 1999, responsable editorial y fotografía para el Portal de promoción del Estado de Baja California Sur.

Formata Diseño, Revista Aca-Here 1979 – 1984, Fotografía y diseño editorial.

Héctor E Ventura


Título               Esperanza
Técnica            Paisaje
Medidas           63 X 100 cm
Descripción    Foto de la Iglesia de nuestra Señora de Guadalupe. Tomada al amanecer desde una plaza, se ve la luz del sol entre la bruma de la mañana. Las palomas y las personas completan el cuadro.


Título               Plegarias
Técnica            Bodegón
Medidas           160 X 100 cm
Descripción      Foto de una colección de cruces de Cristo. Una muestra de la fuerte devoción que embarga a nuestra Nación. Plegarias porque cada cruz parece como una plegaria en si.

Héctor E Ventura
HEVEH
Fotógrafo amante de la naturaleza y la creatividad humana. Trabaja de manera independiente desde hace varios años. Recientemente decidió mostrar por completo su obra y por lo tanto inicia la realización de exposiciones de sus obras más antiguas y poco a poco cada vez obras más recientes.

Sus intereses se centran más en foto experimental, astronómica, paisaje, fauna y artes escénicas.

Guille Torres


Título               Solitud
Técnica            Fotografía digital
Medidas           91,5 X 61 cm


Título               Paso
Técnica            Fotografía digital
Medidas           91,5 X 61 cm

Guille Torres
Soy originaria de Córdoba, Veracruz. Siempre me sentí atraída por las Artes, los colores, las texturas y los momentos.
Me recuerdo siempre con mi cámara, queriendo plasmar todos los paisajes y esos colores que se me aparecían en los viajes por carretera, cambiantes; esa luz que no era la misma, queriendo guardar cada momento.
Fue en Cancún donde decidí llevar la fotografía a otro plano y crecer como fotógrafa.

Defino mi estilo como artístico y comparto como se ve el mundo a través de mi lente.

Verónica Ochoa


Título               Tomando el sol
Técnica            Fotografía artística
Medidas           40 X 60 cm
Descripción      Una hermosa imagen de uno de nuestros tesoros naturales

Verónica Ochoa
vog
Nace en Yucatán y radica en Cozumel. Artista plástico lírico, muralista. Vive para observar cada aspecto artístico de su entorno. Más de seis exposiciones colectivas y dos individuales en 2016. Ha participado en eventos internacionales y nacionales de Muralismo.

Creadora de la Bienal Cozumel 2016, y del Colectivo La Quinta de Cozumel. Profesora de Artes Plásticas en la Universidad de Cozumel y promotora isla maya.

José Rocha


Título                Azu-lado
Técnica            Giclée sobre papel 100% Algodón
Medidas           40 X 80 cm



Título                Lanchacionamiento
Técnica            Giclée sobre Canvas Satinado
Medidas           50 X 75 cm

José Rocha
Originario de la Ciudad de México, ha vivido en Cancún y Palm Beach durante los últimos 26 años de su vida. Su espíritu creativo, se ha manifestado a lo largo de toda su vida en cada una de sus actividades, inventando, diseñando y desarrollando conceptos innovadores.
Sus fotografías han sido seleccionadas en distintas ocasiones para la revista Nature Photographer y Dos Puntos. Actualmente es columnista del periódico Luces del Siglo en Cancún y el diario Vanguardia en Saltillo, donde publica semanalmente su columna sobre fotografía llamada “Reflexiones”.
Su trabajo ha sido expuesto en el Lighthouse Art Center en Florida, en la Muestra de Artes Visuales de Quintana Roo 2015 y en la exposición colectiva ‘Visiones de la Naturaleza’ en Playa del Carmen, Cancún. Cuenta con exposiciones y venta de su trabajo en el Hostel Mezcal en Cancún, en la Galería Art Nova en la Cuidad de México, en la Posada San Juan en Valladolid, Yucatán, y en los restaurantes Ruth’s Chris en Cancún y Los Cabos, México.
José encuentra en la fotografía, una manera de explorar el mundo y manifestarse artísticamente; expresando sus emociones y su muy personal visión de la vida.

Sus obras transmiten emociones diversas provenientes del alma, a través de imágenes abstractas, de abandono, naturaleza y paisaje. Ellas reflejan su personalidad reservada, disfrutando la intimidad del momento creativo, para después compartir su visión con el mundo.

Carmen Alvarado Martínez


Título               Raíz 1
Técnica            Fotografía digital, blanco y negro
Medidas           50,8 X 40,6 cm
Descripción      Raíz que surge de la tierra mojada y el concreto. Ixmul, Yucatán.


Título               Raíz 2
Técnica            Fotografía digital, blanco y negro
Medidas           50,8 X 40,6 cm
Descripción      Raíz serpentina en su ambitente selvático, Tixcacaltuyub, Yucatán.

Carmen Alvarado Martínez
Originaria de la Ciudad de México, su gusto por la fotografía nace en el año de 1987. De 1993 a 1996, colabora en la elaboración y programación de audiovisuales educativos para la enseñanza de la fotografía.
En julio de 1996 sale de la Ciudad de México para vivir en la Ciudad de Cancún, Quintana Roo. Paralelamente a sus actividades laborales, estudia la Licenciatura en Ciencias de la Comunicación y la Licenciatura en Educación Artística.
Es fundadora del Centro de Creatividad Fotográfica del Caribe A.C. desde 1996. En 1997 nace Fotoexpediciones, actividad que se genera en un esfuerzo multidisciplinario cuyo eje de trabajo es el ejercicio fotográfico.
Desde 1998 participó en las actividades de Fotoseptiembre a través del Centro de la Imagen y CONACULTA, en los eventos del 2005, 2007, 2009, 2011 y 2013 en Quintana Roo. Ha desarrollado diversos trabajos fotográficos, participando en exposiciones fotográficas individuales y colectivas en Ciudad de México, Puebla, Quintana Roo, Campeche, Chiapas, Yucatán y La Habana.

Es profesora del área de Fotografía, Humanidades, Audiovisuales y Cinematografía a nivel universitario, además de tener una Maestría en Pedagogía. Su labor docente la combina con sus actividades artísticas en fotografía.

Orlando Jesús Montalvo


Título                Tazos
Técnica            Fotografía digital, blanco y negro
Medidas           40 X 60 cm
Descripción      Tihosuco Quintana Roo.


Título                El ciclista
Técnica            Fotografía digital, blanco y negro
Medidas           55 X 40 cm
Descripción      Tihosuco, Quintana Roo.

Orlando Jesús Montalvo
Fue el Director académico fundador del Ateneo Mexicano de Fotografía para la formación profesional de fotógrafos profesionales, en este periodo colabora con una serie de publicaciones como México Desconocido y Muy Interesante, entre otras, de la Editorial Televisa, además de colaborar en el libro sobre Minería Mexicana de la SEMIP. En 1992 realiza el libro: Querétaro: Guía Colonial y cultural, auspiciado por FONATUR.
A mediados de los 90´s representa al Banco Iberoamericano de Fotografía, en Miami, Florida. La Editorial Viva, lo recibe como fotógrafo para el Libro de corte turístico México City Life y Cancún Life 1997.
Elige a Cancún como lugar para fundar en 1997 el Centro de Creatividad Fotográfica del Caribe A.C., institución de carácter cultural y no lucrativa que persigue elevar la cultura visual.
En los inicios de milenio es editor de fotografía fundador del periódico La Voz del Caribe y catedrático en la Universidad del Caribe.
Ha expuesto, entre personales y colectivas, más de 20 Exposiciones tanto nacionales como internacionales en Bélgica, Brasil, Ciudad de México, Puebla, Campeche, Chiapas, Zacatecas, Jalisco, Baja California, Guanajuato, Yucatán y Quintana Roo.

Es Licenciado de Educación Artística con perfil diferenciado (fotografía) de la Universidad Veracruzana.

Norma Ordieres


Título                De la serie "Lamento Ignoto" foto 1
Técnica            Fotografía digital, impresión cromógena
Medidas           73 X 54 cm
Descripción    Desmitificando la belleza de la maternidad y la interdependencia entre las estructuras sociales patriarcales hacia ser madres. "No vales" como mujer si no tienes hijos.


Título                De la serie "Lamento Ignoto" foto 2
Técnica            Fotografía digital, impresión cromógena
Medidas           73 X 54 cm
Descripción    Desmitificando la belleza de la maternidad y la interdependencia entre las estructuras sociales patriarcales hacia ser madres. "No vales" como mujer si no tienes hijos.

Norma Ordieres
Facebook: Norma Ordieres Galeria
Egresada de la Universidad Autónoma Metropolitana en la licenciatura de Ciencias de la Comunicación Gráfica, en la Ciudad de México. Radica en Cancún desde hace 30 años. Ser parte del crecimiento de una ciudad nueva viviendo en medio de una naturaleza exuberante y una sociedad multicultural, han dado como resultado que en su obra esté presente la diversidad social y la íntima relación del ser humano con el planeta.
Su mirada tiende a una búsqueda alrededor del proceso de la belleza, donde la diversidad hace de lo ordinario algo especial para acercar al espectador al fenómeno de la reflexión.
Ha sido becaria en tres ocasiones en el programa PECDA Quintana Roo, en la categoría de Artistas con Trayectoria en el área de artes visuales, así como también obtuvo la beca World Press Photo en el Diplomado en Fotonarrativa de la Fundación Pedro Meyer. Es corresponsal de la zona sur para la plataforma ZoneZerolabs de la Fundación Pedro Meyer y miembro fundador DELPY Delegación de La Península de Yucatán de la SOMAAP (Sociedad Mexicana de Autores de las Artes Plásticas).

Su obra ha sido expuesta de manera individual en México, Costa Rica y España, así como múltiples colectivas en México y el extranjero.

Eric Blanc Maunier


Título                El Beso
Técnica            Fotografía digital
Medidas           61 X 40,6 cm
Descripción      Un par de gaviotas, que destacan del grupo por su colorido pico, parecen estar a punto de darse un beso "al vuelo".


Título                La Chica del Paraguas
Técnica            Composite Digital
Medidas           40,6 X 61 cm
Descripción      Foto Composición Surrealista.

Eric Blanc Maunier
Fotocaribe
Inició en la fotografia como un hobby a temprana edad. Aprendió fotografía como asistente y posteriormente estudió la carrera en la Escuela Activa de Fotografía en el D:F:, se especializo en fotografia Arquitectónica y Comercial en U.C.L.A. en Los Angeles, Ca.
Se desempeña como fotógrafo profesional desde 1991. Ha colaborado con la UNESCO de 1992 a 2001 en diversos proyectos culturales y periodísticos; de 1995 a 1999 fue consultor en Conservación de Monumentos Históricos para el Getty Conservation Institute de Los Ángeles, Ca. USA, viajando y fotografiando en países de África, Europa, y en varias regiones de Centro, Sur y Norte América. Ha publicado sus fotografias y artículos en varios libros y revistas nacionales e internacionales.
Establecido en Cancún desde 1996, Eric crea FOTOCARIBE, ofreciendo servicios fotográficos profesionales, donde ha colaborado en varias campañas publicitarias de la industria hotelera, turística y restaurantera, de Cancún y Riviera Maya.
Ha participado en varias exposiciones Individuales y Colectivas, en Los Angeles Ca, Santa Fe, NM, Paris, Francia, Ciudad de México, Cuernavaca Mor., Cancún y Playa del Carmen Quintana Roo.

Imparte diversos Cursos de Fotografia en universidades (Universidad Magna y Eecole des chefs). Desde el año 2011 crea sus propios workshops y excursiones fotograficas de manera independiente.

Luis Alberto Landa Ladrón de Guevara


Título                Rocas Disgregadas
Técnica            Longitud Focal 3.2mm f/2.4 iso 100 Tiempo de Exposición 0.00497512s

Medidas           66 X 111,8 cm
Descripción    Como la brisa del mar, surcas hasta los mas íntimos rincones de mi ser, dejando una huella que nunca se olvida...

Luis Alberto Landa Ladrón de Guevara
KRITIKASOCIAL

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Ray Santisteban


Título                Estudio de color submarino #3
Técnica            Fotografía digital
Medidas           60 X 60 cm


Título                Estudio de color submarino #7
Técnica            Fotografía digital
Medidas           60 X 60 cm

Ray Santisteban
A los 19 años estudié un curso básico de fotografía en el Centro Internacional de Fotografía y Cine EFTI en Madrid. Al terminar en lugar de volver al D.F. a estudiar Ingeniería Mecánica me mudé a Barcelona y me inscribí en el Institut d´Estidis Fotografics de Catanlunya IEFC. Desde entonces viví en Oaxaca, Chiapas, D.F., Sicilia y de nuevo en Madrid donde comencé a trabajar realizando fotografía de eventos.
Hace 7 años me mudo a Cancún donde fundo THE STILLS Lifestyle Agency junto con Gino Caballero con la intención de trabajar y contar las historias del Cancún que vivimos. En paralelo comienzo a bucear y a trabajar realizando fotografía y video submarino. En el 2014 me certifico como guía de buceo Dive Master PADI.

Actualmente THE STILLS Lifestyle Agency es una agencia de comunicación visual que trabaja con marcas nacionales e internacionales como: Estee Lauder, Officine Panerai, Xcaret, Ultrafemme, Punta Dive Ibiza, o el Museo Subacuático de Arte. Pero sobretodo continúa siendo un medio para realizar proyectos propios, bucear y documentar la actividad de la gente que admiramos.